《误杀3》上映前，社交媒体上流传着这样的调侃：“一次两次还能说是误杀，第三次了，明显就是谋杀吧？”这句玩笑话，道出了不少观众的心声：这部电影是否只是在前作成功的套路下重复，毫无新意？
这种担忧其实是有一定道理的，但也不完全对。电影确实在艺术性和创新性上并未有太大的突破，依然紧扣“父母为救子女”的核心主题，情感线主打下沉市场的情绪价值，反转和悬念是其最大的卖点。电影就像一个高速行驶的赛车，完全没有刹车，节奏快到让你没有喘息的机会，反转一个接一个，人物越来越多，谜题越来越复杂，剧情却越来越简单直接，目的非常明确：让观众在快速的情节推进中不断被吸引，最终只剩下满足感和情绪的宣泄。
但另一方面，这部电影也并非完全依赖之前的套路，而是做了一些改变。剧情节奏加快了，反转增多了，人物也变得更多，谜题也复杂了，甚至在剧情简单直接的框架下，它依旧试图通过更多的层次吸引观众。然而，说实话，这种“追求快感”的做法，让我觉得——倒不如直接拍成微短剧。
尽管整部《误杀3》的时长接近2小时，但如果将它拆成十几二十个两三分钟的短视频，根本不会让人觉得违和。这种典型的微短剧风格，使得我在观看电影时，不断浮现在脑海里的画面就是：肖央饰演的父亲，焦急地在房间里来回走动，突然佟丽娅邪魅一笑；警察局里，众人围着案件焦头烂额，段奕宏露出那种会心的微笑；所有人都认为高捷才是幕后黑手，刘雅瑟突然邪笑，表情充满了反转的张力。
微短剧和电影到底有什么区别呢？如果回想起那些让我们印象深刻的经典电影，我们不难发现，它们通常能深刻地刻画人物内心复杂的变化，展现多面的角色，而这恰恰是电影与微短剧最大的区别之一。电影需要人物有深度、层次，而微短剧则不需要。微短剧的时间短，情节简单，人物的“好坏”几乎可以通过脸上的表情来一眼看穿。正因如此，微短剧的表演往往显得夸张、直接，几乎没有什么内心戏。而《误杀3》中的所有角色，都可以轻松地被分为正邪两个阵营——坏的极致坏，好得极致好，几乎没有任何复杂的心理活动，也没有什么人性上的模糊地带。这种人物设定虽然容易吸引观众的情绪，但却让电影失去了应有的深度。
《误杀3》中的坏人没有像陈冲在第一部中所表现的那样有着细腻的内心挣扎。那时，陈冲饰演的母亲不仅在关爱儿子的同时，也展现了在面对亲情与正义之间的矛盾时的凶狠和毒辣。而在第三部中，人物的动机变得非常简单：反派就是坏，就是丧心病狂；而主角一心救子女，为了情感发疯。这样的人物设置虽然直观明了，但缺乏了情感和心理的铺垫，使得演员的表演虽然充满力度，却缺乏说服力，观众甚至会觉得这种表演过于做作。
缺乏内涵的电影，其实也失去了电影的精神价值。你可能会认为，商业电影不需要太多复杂的精神内核，关键是让观众开心。但即使是商业片，也需要具备一些思想深度。例如甄子丹的《叶问》，即便它是娱乐至上的武打片，但其中融入了中国传统武学的精神理念，比如忍让、谦逊、为国为民等。相比之下，《误杀3》虽然用“打击贩卖儿童”作为卖点，但实际上，这个社会话题对于影片的影响几乎微乎其微。影片真正关注的，还是一连串反转和悬疑的解答。至于背后带来的社会问题，影片根本没有兴趣讨论。
电影，如果一味地追求短视频的节奏，注定会失去它本该具备的魅力。真正的电影，应该有深度、情感和对人性的挖掘，而不仅仅是为了短期的爽感。否则，我们所看到的，将不再是电影，而是一个又一个“微短剧”版的娱乐消费品。
